Coleção Robert Crumb - 6 Vols.

Coleção Robert Crumb - 6 Vols.

Por décadas, Robert Crumb vem sendo aclamado como gênio e revolucionário. O cartunista é um dos grandes heróis de contracultura e criador de clássicos como Mr. Natural, América, Blues e Fritz, The Cat (todos publicados no Brasil pela Conrad). Crumb nasceu na Filadélfia (EUA), em 30 de agosto de 1943. Começou sua carreira no início dos anos 60, na revista Help, dirigida por Harvey Kurtzman, o criador e editor do período mais anárquico e celebrado da revista Mad. Na Help, Crumb trabalhava ao lado de Terry Gillian que depois faria parte do grupo Monty Python e seria o diretor de filmes como Brasil e Fear and Loathing in Las Vegas.

Essa promoção imperdível traz 6 clássicos deste grande autor. São eles:

-América;
-Bob & Harv: Dois Anti-Heróis Americanos;
-Blues;
-Meus Problemas com as Mulheres;
-Minha Vida;
-Mr. Natural: Vai para o Hospício e Outras Histórias.

América
Não seria absurdo dizer que, neste início de século XXI, há um consenso a respeito dos malefícios que o chamado império norte-americano vem causando ao planeta. Do escritor Gore Vidal e os fundamentalistas muçulmanos, passando pelo cinema europeu e pelas grandes bandas de rock, ao intelectual Noam Chomsky e mais recentemente ao explícito cinema anti-Bush de Michael Moore, o mundo volta seus olhos àquele país que se autoproclamou o paraíso da democracia e da liberdade. Dito isso, não é difícil entender a importância deste álbum de Robert Crumb, América.
O pano de fundo na maioria de seus trabalhos no tempo da Zap Comix, ou em personagens como Fritz, The Cat ou Mr. Natural (todos publicados pela Conrad Editora), é uma fina e corrosiva crítica à sociedade americana - mesmo que nem sempre seja este o alvo principal de suas histórias. No entanto, em América - que reúne histórias da década de 1970 até 1997 -, Robert Crumb mostra as diversas nuances de uma sociedade abduzida pelo consumo, um país que produziu heróis da democracia e da contracultura e parece ter perdido o fio da meada. O que acontece com a América? Essa é a pergunta que o autor nos faz, entre a angústia e o cinismo.
As histórias desta coletânea são seus trabalhos mais explicitamente críticos e politizados. De certa forma, a auto-ironia mesclada à perplexidade e o sarcasmo fundido ao ressentimento e impotência fazem o quadrinista buscar uma América idílica, vista pelo retrovisor, e despertam nele profundos sentimentos niilistas diante do presente. Talvez por tudo isso, o que chamamos de estilo "crumbiano" esteja aqui representado com 40 graus de febre.
Porém, o grande diferencial deste livro em relação às obras de outros "inimigos da América" é seu cinismo e ironia também voltados à ele mesmo: "Eu desenho o mundo para tentar entendê-lo". É essa tentativa de compreender o mundo que gera ótimos personagens, como Whiteman - o americano branco cristão de classe média, o Cabeça de Cebola - o caipira hostilizado pelo homem urbano, Frosty - o Boneco de Neve guerrilheiro, os Bombados Barra-Pesada - os típicos pitboys reacionários e o Ganso e a Gansa - uma sátira ao casal mediano.

Bob & Harv: Dois Anti-Heróis Americanos
Harvey Pekar nunca teve outra ambição além de contar fatos rotineiros da sua vida. Algo pouco interessante à primeira vista, já que ele era um simples arquivista de hospital em Cleveland - uma cidade 'desimportante" dos Estados Unidos. Mesmo assim, ele colocou no papel coisas como sua paixão por discos raros de jazz, técnicas para enfrentar velhinhas em filas de supermercados e outras histórias. Tudo com um humor ranzinza, de um personagem cheio de manias.
Suas histórias chamaram a atenção de Robert Crumb em 1976. Crumb descobriu que, além da paixão por discos de jazz, ambos tinham talento para transformar o cotidiano banal em boas histórias. Bob & Harv - Dois Anti-Heróis Americanos apresenta as histórias de Crumb e Pekar, uma das mais célebres parcerias dos quadrinhos e uma das raras vezes em que Crumb criou com outro autor. Gênio dos quadrinhos, Crumb dá vida e expressão a Pekar, gênio da vida miúda. Pekar revolucionou os quadrinhos da mesma maneira que transforma a ida à farmácia um grande acontecimento.

Blues
Este é o livro para todos aqueles que acreditam que a música existe para além da parada de sucessos.
Esta obra é uma homenagem de Robert Crumb para a música "dos antigos", em especial para a música negra norte-americana do inicio do século XX. Seres legendários como Robert Johson, Charçes Patton, Jelly Roll Morton e seus demônios passeiam por essas páginas, junto com todos aqueles gênios anônimos, amadores apaixonados por uma música verdadeiramente popular, anteriores aos esquemas comerciais da grande Indústria Cultural.
São histórias que Crumb foi construindo ao longo dos anos, que mostram e criticam as evoluções da música popular através do século XX. Howlin´Wolf e seus pares são reverenciados, Dizzy Gillespie, ou alguém parecido com ele, aparece com seu trompete, Jmmi Hendrix se alucina, e leva junto os amos de 1960, e Janis Joplin ganha de seu amigo Robert Crumb uma caapa histórica para o disco Cheap Trills.
O resultado é que esta antologia, preparada especialmente para o Brasil, é também uma edição histórica, a primeira no planeta a reunir tanto as HQs "musicais" de Crumb quanto capas de discos, filipetas, anúncios e cartazes que o quadrinista fez nas últimas quatro décadas.

Meus Problemas com as Mulheres
Nesta obra Robert Crumb expõe alguns dos traços mais controversos de sua personalidade e de sua obra: a tumultuada mistura de devoção e desprezo pela figura feminina, a famosa fixação por mulheres de um determinado tipo físico, os fetichesbizarros e, acima de tudo, a coragem de transformar tudo isso em arte sem se deixar levar por nenhum tipo de autocensura ou autoindulgência.
Tímido, obsessivo, egocêntrico, inseguro, atormentado por um complexo de culpa tipicamente católico. Robert Crumb tinha tudo para ser um grande fracasso com as mulheres. E foi, pelo menos até 1968, quando, inspirado pelo LSD, se tornou uma espécie de herói da contracultura ao lançar sua revista de quadrinhos underground, a Zap Comix.
De uma hora para outra, ele se viu no centro das atenções das jovens hippies de San Francisco em plena era da liberação sexual. A partir daí, toda a hostilidade e as fantasias reprimidas a duras penas durante os primeiros anos de vida puderam se materializar em práticas sexuais nada convencionais e histórias em quadrinhos de uma franqueza arrebatadora.

Minha Vida
Minha Vida é uma autobiografia de Robert Crumb, um dos amiores artistas do século XX. Os primeiros desenhos publicados, a experiência psicodélica em San Francisco, a fase do "cartunista mais amado da América" e seu distanciamento do entretenimento de massa, em direção a um estilo mais sinistro e bizarro, mostram a evolução do traço e das ideias do autor.
Além dos desenhos e rascunhos raros, uma série de textos assinados pelo próprio cartunista conta detalhes exclusivos de um caminho construído de forma única, sem concessões ao mercado, sem moralismos, sem autoindulgência.
Em Minha Vida, por sinal, há tudo menos autoindulgência, porque agora o humor sarcástico e implacável de Robert Crumb se volta contra seu maior personagem: ele próprio.
O trabalho de Crumb expressa fantasias comuns, mas que a maioria de nós teme e reprime. Em vez de fazer isso, ele abraçou seus monstros e deu sentido a eles com palavras e imagens? Robert Hyghes, crítico de arte da revista Time.

Mr. Natural: Vai para o Hospício e Outras Histórias
Volta as bancas e prateleiras de livrarias a série que foi sucesso no Village Voice, semanário nova-iorquino. Desta vez, ele encontra seus demônios e acaba sendo internado numa clínica psiquiátrica. Além disso, foram reunidas as primeiras tiras da primeira fase do quadrinista Robert Crumb, um dos pais da contracultura nos Estados Unidos. Mr. Natural, que não passa de um charlatão aproveitador da credulidade alheia para garantir sua boa vida é o primeiro personagem de Crumb a ganhar sua própria revista por ser o quadrinho mais presente ao longo de sua carreira. É também o mais emblemático da evolução e dos temas abordados pelo autor.